韶光易逝：市场、作品和人，低迷态势来袭

承袭着积淀百年的辉煌历史，上海玉雕在近二十年的发展确实是迅猛的，取得的成绩也是公认的。然而，近几年来，一度风光无两的“海派玉雕”，却正悄然发生着变化。

变化一，市场冷清了。这种变化主要表现在，与以往的繁荣局面相比，近两年的上海玉雕市场活力明显下降，行业繁荣程度不如前些年，商家及工作室的成交量明显减少。在静安寺古玩城、中福古玩城等交易市场里，周末黄金时段营业的商户也不足一半，来此选购的客户非常稀少；各大玉雕工作室的状况也不容乐观，往年那种买家接踵而至的火热场面已长久未现。受这种市场的影响，最终使得整个行业市场行情低迷，规模开始萎缩。

变化二，创新能力减弱了。海派玉雕近几年缺乏创新，具有创新的作品也十分缺少，更多是传统风格的不断重复出现。那种让人耳目一新的作品愈来愈少，消费者无法从中获取新的感觉。

变化三，脱颖而出的人才少见了。随着消费市场热度降温，加之整体玉雕创作创新能力的减弱，海派玉雕人才涌现的频率更是降低了很多，具有风格的作者越来越难觅踪影。

变化四，行业凝聚力降低了。在这个信息越来越趋近于互通的时代，海派玉雕的创作格局及产业布局依然比较分散，并没有形成像苏州、南阳、腾冲那样的产业集群。大部分工作室各自为阵，平时交流也并不多，很难形成集群效应，也就遑论创作者群体全面自我提升的生成、整个行业群策群力态势的促就。

以上四点，是笔者最为直观的感知，对于上海乃至整个行业同仁来说，这是一个要引发警惕的信号。

切问近思：由鼎盛转低迷，因何而“变”？

首先是全国的市场大环境、大格局变了，这是非常明显的。在海派玉雕一度的标杆作用下，全国很多玉雕产业基地也都在成长，都在不断向着好的方向变化着，发展着。以苏州、河南等地的玉雕产业基地为例，经过几年发展，他们已经形成了相对完整的产业链，并构建出“高、中、低”分配合理的产品结构，加之其包容的地域文化，更是吸引了大部分从业者和消费者的聚集。

然而长期辉煌之下的上海玉雕却面临“船大掉头难”的尴尬，自我调整的步伐显得很滞后，这给其后续的持续发展埋下了隐患。在整个行业近二十年的快速发展阶段，上海玉雕产业却未能及时建立完善的、聚集的产业链；未能及时构建出合理的产品结构，去满足不同层次消费者的需求。

其次是“高价格”形成“高屏蔽”。随着上海一线大师知名度的提升，部分海派大师们的作品价格也一路飙升，很多大师的作品动辄过千万元。诚然，这些“价格”是对大师艺术价值的肯定，也是对海派玉雕艺术、人文价值的认同。然而，随着一线大师作品价格的高涨，也带来了一些弊端。更多人将上海个别大师作品的高价混同为上海玉雕行业的价格，形成了“海派作品就是贵”的认知。特别是在近两年，市场正处于调整期，海派大师作品难免在曲高和寡的同时，也给整个上海玉雕市场在无形中建立了一道“屏蔽门”。很多消费者站在“门”外，直接吓得不敢进来，这就加剧了整个上海玉雕市场活力的下降。

吴德昇作品，《青史香尘》

再者是部分从业人员盲目地自我膨胀，过度高估了自我价值。许多从业人员没有意识到，玉雕作品价格在这十多年的高歌猛进，不单是他们自己才艺价值的体现，还包含了许多社会红利。社会红利包含三个层面，一是近百年来被低估了的玉雕价值体系，在十多年得以集中爆发，快速增长；二是在社会整体经济增长的同时，人们对玉石品种的认知和喜爱也在不断加深；三是玉雕作品背后创作者的艺术价值开始被认同。而现今许多人没有意识到这一点，仍然在自我满足、自我膨胀的梦幻乐园里，单纯地高估着自身的艺术价值，对自身艺术创新的追求却怠慢了很多。随着社会红利的逐渐消失，这势必会把自己置于一个不良的状态之中。